Preise

If Mama Ain`t Happy, Nobody’s Happy, Mea de Jong

Jurybegründung:

Mea de Jong behandelt in ihrem Film eine ebenso persönliche wie universelle Thematik: die Frage nämlich, wie Erziehung und familiäre Muster die eigene Entwicklung prägen und wie schwierig es ist, aus diesen Mustern auszubrechen.

Die junge Regisseurin tritt einer überwältigend charismatischen Protagonistin gegenüber, ihrer eigenen Mutter. Dennoch gelingt es ihr, das fragile Gleichgewicht zwischen ihrer Vision als Filmemacherin und der Authentizität der Auseinandersetzung mit ihrem Gegenüber zu halten.

Aus einer spielerisch-humorvollen Befragung wird eine intensive Konfrontation mit den eigenen Ängsten. "If Mama Ain‘t Happy, Nobody‘s Happy" ist nicht nur ein berührendes Portrait über eine Mutter-Tochter-Beziehung, sondern auch ein hochinteressanter Kommentar zur Entwicklung feministischer Politiken seit den 1960-er Jahren und zu gegenwärtigen Debatten über den sog."Post-Feminismus".

Der Langstreckenläufer, Zuniel Kim

Jurybegründung:

Der Film ist das Porträt des Marathonläufers  Ybekal Daniel Berye, der aus seiner Heimat Äthiopien geflohen und in Kassel gestrandet ist.

Wir erleben Ybekal bei einem Trainingslauf entlang der Fulda. In einem inneren Monolog erzählt er uns dabei seine Lebensgeschichte, die gleichzeitig die Geschichte seiner größten Leidenschaft – des Laufens – ist. Von einer ruhigen Kamera begleitet, sehen wir in sein Gesicht, hören seinen Atem, seine Schritte. Im Zusammenspiel von Erzählung und Bildsprache schafft Zuniel Kim eine außergewöhnliche Nähe, die uns unmittelbar in die Geschichte des Läufers zieht.

Das intensive Filmerlebnis wird nie pathetisch, bewegt aber zutiefst und hinterlässt Hoffnung. Es ist nur folgerichtig, dass der Läufer am Ende des Filmes seinen langen Lauf fortsetzt und uns zurücklässt.  

Another Kind of Girl, Khadiya Jibawi

Jurybegründung:

Eine 18jährige Syrerin in einem Camp in Jordanien zeigt uns im Film ihren Alltag. Sie macht sensible Beobachtungen. Die Kinder haben sich verändert, sie spielen nicht mehr mit Spielzeug sondern benutzen ihre Hände. Khaldiya sieht sich nicht als Opfer, sondern zeigt durch ihre Imaginationsfähigkeit eine Perspektive.
Der Film entstand vor Ort in einem Workshop der Filmemacherin Laura Doggett. Die Kamera ist in der Hand von Khaldiya - sie zeigt uns ihre Umgebung, direkt und unvermittelt. Es ist ein ehrlicher Film, der gleichzeitig eine eindringliche ästhetische Qualität hat.

Khaldiya Jibawi soll durch den Preis in die Lage versetzt werden, weiter Filme zu machen, Filmarbeit mit Jugendlichen im Camp zu betreiben und die Kraft des Erzählens zu nutzen, um Veränderungen in ihrem Umfeld zu bewirken.

Skulptur21, Gerald Schauder

Jurybegründung:

Gerald Schauders Installation “Skulptur 21” ist auf den ersten Blick keine leicht zugängliche Arbeit. Es gibt einen Film von Hans Richter aus den 1920er Jahren und eine Skulptur, die dem zeitgenössischen Gebiet der Installation angehört. Während Richters Film die Musik bietet, zeigt Schauders Skulptur eine Interpretation des Films in dreidimensionalem Raum. Konzeptuell und minimal in seiner Form, gelingt es „Skulptur 21“ eine Reflexion über die Identität eines Objektes zu eröffnen, die Referenzen von der Geschichte der Moderne zu Design und Architektur beinhaltet. Dabei eröffnet sie einen Diskurs, der weit über das Material hinaus geht.